Les gares, théâtres des plus puissantes émotions, où les cœurs fusionnent aux arrivées et se déchirent au départ, au moment des au revoir. Retour au noir et blanc dans Les Amants passionnés. Une reprise moins corsetée par la censure, dans un autre milieu, et des thèmes déjà traités dans Brève rencontre : la passion qui dévaste tout et qui est impossible à juguler, sinon par lhéroïsme du devoir. Et la fidélité conjugale en est un. Cette histoire damour, tirée dun livre peu connu de H.G.Wells, ne sombre jamais dans le pathos. Le jeu des acteurs principaux, Ann Todd Mary, Trevor Howard lamant, Claude Rains le mari est remarquablement saisi par la caméra qui, souvent, va chercher des gros plans sur les visages, pour en discerner la moindre modification. 5 Madeleine Madeleine 50 ans avant Clint Eastwood et sa route de Madison, Brève Rencontre nous raconte lhistoire dun coup de foudre impossible entre deux êtres que tout oppose. Tous les jeudis, Laura Jesson se rend à Milford pour faire ses courses et aller au cinéma. Alors quelle attend son train au café de la gare, cette femme au foyer à la vie rangée croise le regard dAlec Harvey, un médecin dont elle va.. 
Le film est dailleurs ladaptation dune pièce de Noel Coward M. Godby et la patronne du buffet, la commère Leftwitch, la musicienne Louis SKORECKI Rediffusions: jeudi 5 à 20h30, vendredi 6 à 15h30. Très présente et persistante. Ce procédé est dautant plus BnF : Application indisponible Application indisponible Format vidéo : 43 1, 4 et 5 noir et blanc 2 et 3 couleurs 1944 permet au réalisateur de maîtriser en solitaire le tournage dun film. Tirée dune pièce de Noel Coward, loeuvre en couleurs décrit le quotidien dune famille de la petite bourgeoisie anglaise dans lentre-deux guerres. Est toujours de laventure, et déjà une petite équipe commence à se former autour du metteur en scène : le photographe Ronald Neame et le cameraman Guy Green qui deviendront réalisateurs, le monteur Jack Harris, la scripte Maggie Unsworth La guerre commence à tourner à lavantage des Alliés, mais le maître ne semble pas sen soucier il est entré en sacerdoce! suivante, elle le rencontre par hasard à la sortie dun magasin et ce sentiment de vacances qui ne demande quà être comblé 
Entre autres. Jai aussi eu une révélation durant le tournage de 1978, daprès le roman de Mishima. Une révélation qui ma poussé à arrêter le cinéma et à disparaître. Javais besoin dentrer en silence, de me retrouver seule, sans rien ni personne. Et je suis partie vivre trois ans dans un petit chalet, avec mon chien, dans les montagnes de Los Angeles. Dans ce film, il y a une scène où mon personnage, une femme esseulée dont le mari est mort, se masturbe dans sa chambre tandis que son fils, avec lequel elle narrive pas à communiquer, lépie. Javais moi-même des problèmes avec mon fils. Et javais été traumatisée dans ma jeunesse par ma mère qui, lorsquelle comprenait que je métais masturbée, me frappait en me disant quà force je finirai par devenir aveugle et par perdre mes cheveux. Pour toutes ces raisons, cette scène représentait beaucoup pour moi. Je voulais vraiment quelle soit réussie. Le moment de la tourner approchait et jétais terrifiée. Toute léquipe était masculine et moi, je devais arriver un matin et me masturber devant tout le monde. Le jour davant, je nai pas dormi ni mangé. Idem les jours suivants : javais peur de ce que donnerait la scène : il fallait quelle fasse vraie, quelle soit érotique et pleine de solitude. Un équilibre très difficile à trouver. Je naime jamais mon travail, mais à la projection des rushes, jai compris que javais réussi. Et toute léquipe sest levée pour me féliciter. En rentrant à mon hôtel, dans le petit village de Dartmouth où nous tournions, jai ressenti une énergie venir du sol et entrer en moi. Quelque chose de monumental. Jai regardé autour de moi et tout mest apparu lié, comme dans une grande toile daraignée. Les arbres, les gens, les maisons, les nuages tout était connecté. Je précise que je navais pas bu ni pris aucune drogue. Et là, moi qui avais toujours été athée, jai compris que la mort nétait pas la fin et que chacun de nos actes avait un effet sur tout le reste. Depuis ce jour, je vis en accord avec cette idée. Brève Rencontre film 1947 David Lean-Cinenews.be x Fermer la modale suivre cette recherche. Mémoriser la recherche 1942 1944 1945 1945 1946 1948 1949 1950 1952 1954 1955 1957 1962 1965 1970 1984 
Bien que les thèmes abordés ne soient pas encore très leaniens, et quils portent davantage lempreinte de Coward Brève Rencontre sera bien plus emblématique, dans le registre de la passion et des drames intérieurs, les films restent tout à fait réjouissants. Ce sont des exercices de style très accomplis, dans des registres différents. Considéré sous langle strictement idéologique le conformisme social et familial dans lequel chacun doit tenir son rang, Heureux mortels exhale une morale un peu rance mettant dos à dos les velléités émancipatrices de la jeunesse, quelles soient politique ou juste familiale. Cest une ode délibérée au bercail patriotique et à la sagesse des aînés, dun populisme assez complaisant ce qui ne retire rien au charme du traitement cinématographique. La nature théâtrale de la pièce de Coward, un énorme succès public en 39, transparaît dans la mise en scène de Lean, qui en stylise finement les artifices le huit clos de la maison, grand théâtre personnifié, et le grimage progressif des personnages, tout en développant une syntaxe visuelle très fluide. Lintérêt du film réside une nouvelle fois dans la très belle photographie de Ronald Neameexcellemment rendue par la restauration, mais également dans linterprétation des acteurs venus du théâtre au jeu très alerte et surtout, dans lélégance de la mise en scène qui donne limpression dun écoulement imperceptible, tel une suite de fondus enchaînés sur deux décennies. On comprend que lampleur du geste narratif, sa gageure formelle et technique un récit choral avec une dizaine de personnages sur une période de vingt ans et dans un lieu quasi unique, plus que le conservatisme du contenu, aient pu stimuler Lean une nouvelle fois, après les trucages optiques développés pour Lesprit samuse Lean partit pour Hollywood en 1955 où il réalisa des films ambitieux et populaires, mais à lacadémisme souvent convenu. Il tourna Vacances à Venise Summertime, 1955 avec, puis le Pont de la rivière Kwai The Bridge on the River Kwai, 1957, adaptation du roman de Pierre Boulle, avec et, pour lequel il remporta un oscar. Première production à grand spectacle du réalisateur, le film traite avant tout de conflits interpersonnels sur fond de guerre mondiale, létude psychologique primant sur les scènes daction. Ses introductions sont intéressantes, il remet les films en contexte.